亨利?阿勒康，代表作除了《羅馬假日》還包括《美女與野獸》《安娜?卡列尼娜》《柏林蒼穹下》。《羅馬假日》是阿勒康擔任攝影指導的一部美國電影。

? 如何得到與威廉?惠勒合作的機會
在1952年夏天，阿勒康意外接到電話，詢問他第二天是否有空去羅馬開始拍攝威廉·惠勒導演的電影。他恰好有空。當他來到羅馬，制片人迎接了他，那人問：“你是阿勒康？”“正是。”制片人看上去有點失望，回應說：“我還以為你很老呢。”阿勒康得知他被叫來替代弗朗茨·普拉納，阿勒康尊稱他為“偉大的美國電影攝影師”。普拉納只待了兩個星期，就在和惠勒的激烈爭論后放棄了這部影片。帶著調皮的眼神，阿勒康提出了他幽默的解讀：絕望的攝制組開列了一張附近的電影攝影師的名單，而他得到了這份工作正是因為他們是從字母 A 找起的。

? 高調明快的風格
阿勒康拍攝這部優雅的浪漫喜劇的方式使用了明快的、“非戲劇性的”、高調的照明。“我不想屈從于黑白數值的審美，或者過分講究的構圖。喜劇并不需要光效。你必須保持簡潔。”這部電影包含了許多年代久遠的場景，從外面把這些宮殿打亮是一個巨大的挑戰。

? 威廉?惠勒獨特的調度技巧
這位電影攝影師驚訝地發現，惠勒在每個角度都用了三臺攝影機拍攝，“盡可能地放在同一軸線上，包含全景、中景和特寫。這是惠勒的技巧，對剪輯師來說不是什么好事。”

? 輕松得到奧斯卡提名
憑借《羅馬假日》的攝影，阿勒康有幸與弗朗茨·普拉納分享了之后的奧斯卡提名，但是他深思道：“我經常想不明白為什么你工作得努力的影片拿不到獎，而那些一看就是輕松的卻總能得到回報。”