毫無疑問，網文IP早已是構建國內影視劇產業鏈的重要基石。

根據《2019年度網絡文學發展報告》顯示，中國互聯網用戶已達10.8億，其中國內網文IP用戶數量已達4.55億，占比近50%。得益于如此強大的受眾基礎，各大視頻平臺在強化網文IP影視化的改編力度。

以2018年至2019年度騰訊視頻、優酷、愛奇藝、芒果TV等網絡視頻平臺月度播放量和熱度最高的劇集為分析標準，可以發現，在309部熱播劇集中，由網文IP改編的共有60余部，占比約為21%；在熱度最高的100部劇集中，網文IP改編的占比高達42%。

與此同時，隨著《陳情令》在東南亞大火，泰國團隊改編《匆匆那年》，網文IP不僅占據了熱播網劇的半壁江山，而且成為向海外輸出視聽影像的重要組成。

值此契機，一場圍繞著“網絡文學IP影視劇改編”的主題論壇在第三屆海南島國際電影節舉行，活動就近年來網文IP影視化的方法論進行了總結，探討了網文IP劇的改編方法論，以及未來的發展趨勢。

現場，來自的影視圈與文學界的多位專家學者——北京電影學院文學系主任、中國電影編劇研究院院長、中國影協編劇教育工作委員會會長黃丹，資深網劇網評人、廣電總局網絡司評審專家周蓉，北京電影學院文學系教師張鉑雷，中國戲曲學院影視導演專業主任、著名導演楊超，光明日報文藝部記者、廣電總局網絡司評審專家牛夢笛，中國傳媒大學影視學院副教授范小青，中央戲劇學院電影電視系副主任、導演、教研室主任高雄杰，北京電影學院副教授、著名編劇張巍，中國傳媒大學影視學院副教授陸嘉寧，北京電影學院文學系副教授、編劇、導演莊宇新，北京電影學院客座教師劉炎焱，北京電影學院文學系教師孫婉儀悉數出席，就議題各抒己見。

首先，我們可以先回顧下網文IP影視化的發展史。步入21世紀，改編自同名網文IP的電影《第一次的親密接觸》在國內公映，拉起了網文IP影視化的序幕，經過20年的發展，網文IP逐漸成為了劇集領域的主要素材庫，其中有幾個關鍵的節點。

2011年，劇集《甄嬛傳》和《步步驚心》熱播，兩部作品均由同名網文IP改編，大幅度提升了網文IP在影視界的地位。而后，網文IP影視化的數量呈級數增長。

憑借幾年的摸索，劇集制片方對網文IP改編更加得心應手，2015年誕生了《瑯琊榜》《花千骨》等多部爆款作品，同一年，IP的概念也正式從行業中浮出水面，致使當年被稱為“IP元年”。

改編劇的火爆直接促使網文IP的價格整體水漲船高，2016年，網文IP的價格整體上漲50%左右，頭部IP價格基本上已經破千萬。不過由于行業的劣質跟風以及對于部分類型的改編方法還處于嘗試階段，導致在2017年，很多備受矚目的IP劇口碑嚴重下滑。

經過2017年的鎮痛之后，行業對于網文IP影視化產生了更為多元的思考，進入2018年和2020年，相關的內容價值有所回歸，從“IP+流量”的賺快錢模式慢慢的下沉至IP的核心，結合劇作的基本思維和精品化的制作，將IP劇的質量重新拔高。

這期間，產出了《慶余年》《親愛的熱愛的》《知否知否應是綠肥紅瘦》等各個類型的爆款IP劇，而本年度愛奇藝推出的《隱秘的角落》《沉默的真相》則將IP劇的爆款范圍擴散到現實主義內容，于本質上提升了IP劇的社會影響力。

另外從各大平臺發布2021年度片單看，網文IP劇很可能迎來第二次井噴。而井噴的影響，自然要看劇集的改編質量。伴隨著網文IP劇在這十余年來的發展，編劇在男頻IP和女頻IP的影視化探索中，各自取得了一定的成果。

在男頻IP維度上，歷史、玄幻、仙俠是影視化的三大門類，拍攝的相關劇集很多，但是卻鮮有爆款，直到《慶余年》的出現。這部作品的改編產生了一個分水嶺，它同時解決了兩個問題，第一是男頻IP主流化，第二是男頻IP能否成為爆款。這兩點對行業有著啟示的意義，

一般來講，腦洞、設定和格局是男頻IP的三大關鍵詞，這里面有龐大的世界觀設定，龐大的人物結構和比較新穎的打斗升級體系。可是如果在改編的影視劇中，單純把重點放在戰斗和大場面的特效上，這一定是錯的，《舞動乾坤》就是一個反例。

關于這個層面，《慶余年》在設定上讓現代思想和古代制度碰撞這一主題成為故事的內核，使得劇集的思考超越了一般男頻打怪升級的模式。還有在人物上，擴充對配角的描寫，打造人物群像，讓男頻小說的整體人設更具真實感。

除了劇情改編到位，角色塑造非常豐滿，保留了戳種用戶爽點的部分之外，《慶余年》選角也特別合理。

以往男頻IP在改編時，經常為了迎合女性市場，選擇帥氣的流量小生擔當主演，這其實也沒必要。倘若男頻IP劇的男主角特別帥，可能會降低男性觀眾的代入感。這點《慶余年》做得很好，它的核心成功點是立住人物。

主角之外的配角也很重要，《慶余年》的范思轍在小說里并不對劇情有任何推動作用，但是網劇選擇郭麒麟飾演，加上適當的改編，就呈現出了很自然的輕喜劇的風格，整部劇的觀感更加多元。

女頻IP的重點改編類型為都市青春、古言、仙俠，這三大品類目前均有經典的改編作品，例如《三生三世十里桃花》《致我們單純的小美好》等。而在這三大品類之下，基于女性的審美取向、社會角色和性別屬性的，市場上又催生出宅斗、耽美和女尊三大熱門子品類。

它們都有海量的儲備，但是影視化的劇集卻很少，是為市場藍海。就當下而言，僅有《鎮魂》《陳情令》《知否知否應是綠肥紅瘦》和《傳聞中的陳芊芊》是較為出色的改編作品。

那么這三類作品的改編難點在哪里呢？以宅斗舉例，該類型脫胎于宮斗，宅斗是女性對職場和人性的映射，宮斗則是對女性市場關系最赤裸裸的表現。可是在影視化中，宮斗遠遠比宅斗更容易表現。

其一，宮斗的地圖很單一，所有的關系圍繞皇上進行，是一男多女的設定，而宅斗有兩個地圖，分別是婆家和娘家，如何在一部影視劇中把人物關系和他情感關系做延續，對影視改編是很大的挑戰。

其二，宮斗的女性關系強烈而極致，不是你死就是我活，不是對立就是聯盟。而宅斗對于婚姻痛點和職場痛點的轉化要更加曲折，是在家長里短的串聯中開展的。

綜合多方考慮，未來宅斗IP的改編方向或許是宅斗疊加重生，又或許是像《大宅門》一樣，做出一條女性大事業線，不但塑造了女性形象，同時有家有族，有史有詩。

顯而易見，《知否知否應是綠肥紅瘦》的成功改編無疑是后者的精巧版，在錯綜復雜的語境，化繁為簡，突出女主角的成長。

其實無論是任何一類的網文IP，從編劇的角度看都會有兩個問題：一是傳統編劇怎樣克服“水土不服”，二是數百萬字的網文IP在影視化的過程中，怎樣把控節奏。

不同于傳統文學，網文IP的改編往往會受到大數據的干擾，其龐大的原著粉絲既是助推器，也是絆腳石。如何讓IP精髓與劇作理論高效“二合一”，是大家所關注的重點。

畢竟，只有激活原著粉絲的同時，促進作品“出圈”，使得網文IP劇的影響力觸達至非原著粉絲，甚至反哺原IP，實現網文IP的社會效應與經濟效應相統一。

而在初期階段，改編編劇是否找到了網文的脈絡和屬性很重要，一旦不了解原著，容易將網文當成素材，容易丟掉戳中粉絲的點。先滿足粉絲對原著的“腦洞期待”，再調動傳統影視編劇的基本技能，才能呈現出更好的影視改編效果。

此外，傳統編劇還要本著尊重網絡作品的態度，與網絡編輯充分溝通，建立信任，達成一致，找到雙方相互滿意的改編思想，更有利于網文IP與影視劇互贏。

基于網文IP有著顯著的類型化屬性，開發新類型的IP劇無疑將對市場的發展起著關鍵的作用。對此，未來IP劇的發展需要在兩個方向上進步：一是升級技術硬件，完善工業體系，提高制作基礎；二是在內容端不斷創新，細分垂直深耕。而從這兩點看，今后的網文IP影視化有以下幾個維度值得關注：

第一，“穿越”“重生”和“穿書”元素依然是大熱，特別是在女頻IP中。由于這一類題材的發展主線具有明顯的內容爽點，其影視化改編經久不衰，相關的網文IP還是衍生的劇集均在持續突破，并且會延續至未來。

“穿越”的爽點是主角打開了一個新地圖，帶著對新地圖的部分認知，闖蕩于一個全新的世界。而當“穿越”發展至一定階段的時候，誕生出“重生”文，爽點在于主角打通“老地圖”的上帝視角，所有攻略盡在掌握，此類作品多以復仇和逆襲為主線，某種意義上來說，對代入的讀者有著“后悔藥”一般的作用。

在“穿越”和“重生”發展到非常成熟的階段后，出現了一個新文種，即“穿書”，“穿書”是拿攻略走新地圖，主角既有上帝視角，也有對新世界的開闊，它包含了“穿越”和“重生”的雙重爽點。

體現在2020年度的影視劇中，11月底播出的《今夕何夕》是“重生”IP的典型代表。劇集用游戲讀檔的敘事結構，講述了“一生三世”的故事，女主角兩次回到過去，以期待改變未來。

年初上線的《傳聞中的陳芊芊》則是“穿書”的成功改編案例，而且巧妙的疊加了“女尊”類型，使得劇集貼有兩個標簽，兼具多重霜感。所以該劇能夠以小博大，用投入較小的成本收獲非常大的市場體量。

由此來看，后續必然有更多的“女尊”IP和“穿書”IP被拿來改編，疊加類型的IP劇也會是大的生產趨勢。另外，劇版《慶余年》也是類似的“穿書” 元素。可見，不管是女頻IP還是男頻IP，該設定的影響力均可輻射。

第二，自《鎮魂》《陳情令》大火之后，耽美IP改編一直是業內的重點關注方向，今年上線的就有《鬢邊不是海棠紅》《成化十四年》等劇集，已經拍攝或者備案的還有《皓衣行》《默讀》《破云》《撒野》《殺破狼》《鳳于九天》等59部作品。

對于此類IP的改編方向，個別學者認為，可以融入現實主義的風格，配之原有的強情節元素，按照好萊塢經典的“雙雄”模式去做，使其內元素的表現超過B級小說。既能增強劇集的可看度，又能吸引非原著粉絲的受眾。

第三，鑒于生產工具持續發展的邏輯，國內影視劇的工業體系勢必會得以升級。這樣看，超能力、異世界、玄幻等新類型IP的影視改編前景廣闊，同時需要攻克的問題也非常多。

近幾年，《詭秘之主》《第一序列》等本土幻想類的網文IP累積了一批又一批的忠實粉絲，逐漸顯露出現象級的特點，可是并沒有任何一家影視公司對其嘗試改編。

究其原因，一是幻想類題材對畫面和場景的要求高，從劇本創作初期就需要有后期公司介入，創作難度很大；二是所需的CG、特效等技術貫穿整個制作周期，難以保證投入產出比。

因此，若想未來實現對超現實IP的影視化改編，從現在開始，行業就要注意積極培養美術、特效等各個環節的人才，以及與海外優秀的制作公司交流合作，引進技術與經驗。相信經過大家的努力，幻想類等超現實題材遲早會產生成功案例，就像當初的盜墓劇一樣。

第四，現實元素會廣泛用于各類IP劇中，隨著網絡的媒介話語權愈發多于電視，傳遞主流價值觀也會成為網文IP劇的一大屬性。在這方面，《沉默的真相》起到了一個很好的示范作用，將劇作魅力和司法精神完美融和。

某種程度來講，網文IP將引導未來影視行業的創作趨勢，相關鏈條緊密聯結作者、導演、編劇、讀者、觀眾等各維度的人群，能夠產生“一條龍”式的閉環效應。而怎樣從源頭處激活產業能量，亦是第三屆海南島國際電影節重點關注的方向。