?專訪青蔥導師寧瀛：青年導演要對自我及作品建立正確的認知

2020-09-04 09:16 發布

幕后 | 行業資訊

1981年，就讀于北京電影學院的寧瀛得到一個公費留學的機會。未滿22歲的她，離開了祖國，遠渡重洋，前往意大利羅馬電影實驗中心深造。

在膠片年代，那里有著最具名望的世界級電影大師和最先進的電影理念及設備。寧瀛因此獲得了費里尼、安東尼奧尼、貝托魯奇等國際宗師的親身授業。

一轉眼，距離寧瀛留學已近四十載。這期間她以副導演身份參與了《末代皇帝》的拍攝，也執導了著名的“北京三部曲”《找樂》《民警故事》《夏日暖洋洋》等十幾部故事片，拿到了國內外電影節的諸多獎項。

導演寧瀛

近年，在繼續電影創作的同時，寧瀛受聘于中央美術學院擔任電影工作室導師，就像她曾經師從的知名前輩一樣，用國際化的視野和個人的實踐經驗扶植和鼓勵新一代的電影人。

今年，寧瀛加入到第五屆青蔥計劃的導師陣營，與“十強學員”吳胤超和耿子涵進行了多次交流和指導。

受到疫情影響，本次授課以跨洋連線的線上形式進行。整個過程中，寧瀛難掩對青蔥兩位學員的尊重與喜愛，同時也表達了不能與他們近距離交流的遺憾。

年輕人要純粹地走在一條路上

對于兩位學員的劇本和作品樣片，寧瀛給予了充分肯定，直言：“無論是藝術表現手法還是對生活的細膩觀察，均令人驚喜。他們的拍攝在同齡人中很出眾。”

當然，璞玉待琢，兩部作品還有進一步的提升空間。寧瀛認為，如何將作品的表達上升至生活認知的高度上，令其具有普世價值，在更廣闊的層面上與觀眾產生共情，尤其是在劇作上提高戲劇沖突，這是學員仍需改進的地方。對此，她分別就兩部作品的不同情況提供了具體的修改建議。

其一是由吳胤超自編自導的《她在水中央》，作品根據導演母親的親身經歷改編，講述了一個充滿野心的年輕護士，忍痛舍棄故土的一切，異國追夢的故事。

在寧瀛看來，吳胤超現有的處理方式偏于對母親的個人回憶，但整個故事所反映的問題，還能有更深層次的展現以及更大的輻射空間，讓個體角色具有群體記憶的代表性。

《她在水中央》短片拍攝花絮

其二是由耿子涵導演、劉亦寧編劇的《小白船》，這是關于兩個女孩的相遇故事，寧瀛的建議主要在梳理戲劇結構層面，讓故事集中于主線，突出主要矛盾。

綜上所述，對于拍攝電影，寧瀛有著明確的觀點：“若想作品在大銀幕上呈現給更多觀眾，有時候要跳出自我，從電影工業產品的角度去思考。別人為什么要看，影片的存在價值到底是什么？現在青年導演的創作思路更多是從親身經歷、自我感受出發，有點怕失去自我，但真正的自我是無所不在的。”

不過寧瀛同樣認為，她最終還是尊重他們各自的創作意愿。“在創作領域，年輕人可以選擇任何路徑，但一定要純粹地走在一條路上。”

引導青年導演發現自己的才華

不管是《她在水中央》，還是《小白船》，在寧瀛的觀點里，這些作品的背后思考才是最重要的。

《小白船》短片拍攝花絮

寧瀛認為，倘若青年導演無法用影像準確地輸出其想法，那就是對自我及作品還沒有建立起足夠正確的認知。隨著電影產業高速發展到今天，有關手法、技巧的門檻已經變得非常低，但是每個人的思想仍然是獨一無二的。創作者所做的一切努力都是為了用一個故事和技術的載體，去表達靈魂和思想。

“青年導演重要的是要在創作中認知自己，認知生活，認知世界，知道自己的作品要說什么、在說什么。在復雜艱難的創作環境中學會揚長避短，發現自己的才華所在，同時也要認識到，有時候創作者的最大障礙可能就是自己。”

當創作者清晰了解到自己的思想和才華之后，下一步，就是要落實到故事劇作中，并選擇適合的風格去表達。寧瀛說，其實所有的創作都有一個普遍性的問題，即表達的內容要找到匹配的表現形式。觀摩他人的作品即是學習這一點。作為創作者，需要深入全面地學習大師作品，不僅僅是研究風格化的形式，更重要的是去感受作品的創作思維，也就是風格形成的思維源頭。

如其所言，在長時間的電影教學和與青年導演的合作中，寧瀛也在持續體會著新一代電影創作者的所思所想。她說，一代人有一代人的使命和想法，彼此可以相互欣賞。通過與年輕人的交流與碰撞，自己也在成長。這也是此次擔任青蔥計劃導演訓練營導師，她的收獲。

聲明：轉載此文是出于傳遞更多信息之目的。若有來源標注錯誤或侵犯了您的合法權益，請作者持權屬證明與本網聯系，我們將及時更正、刪除，謝謝。

文來源/導演幫（ID：daoyanbangwx）

原文：https://mp.weixin.qq.com/s/6KRflz5AYaGRcpEMhI270g

內容由作者原創，轉載請注明來源，附以原文鏈接

http://www.jgug.cn/news/7550.html