此次爭論以雙方的“不認同但尊重”收場，但在那之后，由“不專業”的藝人當導師，成為綜藝節目的普遍現象。演藝圈從業人員按本職工作進行劃分，無非是歌手、演員、愛豆、喜劇人、模特等，對應著各自不同的職業技能，但在選秀的熱潮和綜藝創作越發垂直細分的趨勢下，專業導師已經被開發得很徹底。藝人當導師就像普通人找工作，專業對不對口，似乎沒那么重要了。

8月22日晚，《中國新世代》首播，作為“嗶哩嗶哩特邀?證官”的李宇春短暫地出現在正片里，先是帶來一段頗具儀式感的演講，再是與騰格爾一起成為“吃瓜群眾”。

在B站以及其他媒體的采訪里，李宇春都表達了自己當不了說唱導師這件事:“我畢竟不是一個玩嘻哈的，然后我也不是職業的rapper，所以我就覺得在這件事情上面我還是比較堅持說，一個專業的人去干專業的事情，我覺得這是我個人對嘻哈的一種尊重吧。”三年前拒絕《中國有嘻哈》制作人的邀約時，李宇春給出的是同樣的理由。

李宇春的表態和差異化定位，讓她參加《說唱新世代》這件事，有了從吃瓜群眾們群嘲到respect的扭轉。但在另外兩檔說唱節目中，擔任制作人的Tia袁婭維和張靚穎在大眾認知里，似乎跟說唱也不沾邊。

對于Diva來搞說唱，一部分人認為是降維打擊，但更多是質疑的聲音。在這一領域開先例的，是在《中國新說唱2018》里跟潘瑋柏組隊的鄧紫棋。當時面對網友的困惑，愛奇藝給出的官方說法是，節目需要女性視角，通過人工智能算法計算多個維度的數據后，鄧紫棋與潘瑋柏的匹配度最高，達到90 %左右。

伴隨著潘瑋柏一句句“紫棋說的對”，“攀登組合”帶出了那一屆的冠軍艾熱。積累了一季經驗后，第二年，鄧紫棋單獨成為第四組制作人。

今年《新說唱》依舊保留了女導師角色，只不過換成了張靚穎，就目前的輿論來看，張靚穎在說唱圈的口碑還沒立起來。此前海選錄制時就有選手發聲，自己因為張靚穎不接受方言說唱被淘汰。而在播出的正片里并未涉及這一點，反倒是張靚穎偏愛帥氣弟弟、給了太多鏈子這兩點引發了一些爭議。而在剛剛完成的制作人公演，張靚穎又因為忘詞失誤，看來她的說唱道路要比鄧紫棋、袁婭維更難走一些。

眾所周知，導師陣容是選秀前期打下基礎的關鍵，尤其是對于垂直題材的節目而言，更需要大眾認可的明星來推動小眾文化破圈。可以發現，截至目前，沒有哪一個節目的導師全部是僅限于圈層受眾熟知的專業人士。

而邀請明星導師，主要得在專業和流量兩大因素之間進行權衡，專業導師是節目權威性的象征，流量則是話題熱度的保證。如果能夠邀請到具備專項技能的流量自然是最好不過，比如《中國新說唱》的吳亦凡，《偶像練習生》的張藝興，《這！就是街舞》的王一博等，明星通過節目展現業務能力扭轉一波口碑，達成雙贏的局面。

但在魚與熊掌不可兼得的情況下，只能退而求其次選擇專業性不那么強的導師。而在擬定非專業導師時，不僅要看粉絲數量，還要考慮大眾認知度、音樂素養、表演經驗等因素。比如來《這！就是街舞3》救場的鐘漢良，有著很高的認知度和較好的口碑，而他雖然是TVB舞蹈訓練班出身，也有過不少其他舞種的經驗，但在街舞這一領域幾乎是個小白。

但從節目播出至今，鐘漢良收獲的幾乎是清一色的好評，在于他清楚自身專業技能的不足，并努力用專業精神來彌補。首先，鐘漢良事先做足了功課，看完了前兩季節目、選手舞蹈視頻，從而做到了在節目中面對第一次見面的選手如數家珍。此外，他還練習了各種Old school舞種，把隊長大秀完成得有模有樣，在節目中battle也拼盡全力。再加上在真人秀部分展示出暖心體貼的一面，鐘漢良的個人形象再次得到提升。

而《明日之子》系列，一直都有非專業導師的存在。今年樂團季的五位常駐導師，雖然都是音樂人，但只有梁龍真正有過組樂隊的經歷，因此最開始外界也并不是特別看好。但節目播出后觀眾發現，導師團的整體氛圍十分融洽，不喧賓奪主，話題熱度主要集中在選手身上。

上述都是非專業導師的正面案例，再極致一點，張國立、宋丹丹、何炅等人能夠在音樂、相聲、演技類節目中當導師，其在演藝圈的資歷、大眾認知度和口碑起著決定性作用。可見“絕對專業”已經不是當導師的必要資質，只要選擇得當，非專業導師依然可以與節目擦出良性的火花。

在觀眾印象里，非專業人士當導師多出現在近年來的網絡綜藝里，但這一現象其實由來已久。早在2013年，章子怡就擔任了《中國最強音》的導師，并帶出了冠軍曾一鳴；《超級演說家》《我是演說家》的導師有林志穎、陳建斌、張衛健、劉嘉玲，黃曉明也曾擔任兩檔選秀《加油美少女》《來吧灰姑娘》的導師。

雖然近年來有不少節目組“斥巨資”請導師的新聞，但節目與明星一直是雙向選擇的關系，并非大平臺開出大價錢就能請到“擬邀”名單上的所有人。而在當前的輿論環境下，大眾參與公共話題討論的意愿越來越高，粉絲不滿工作室的作為、恨不得自己接管愛豆的事業，導致藝人接綜藝的自由度不斷下降。

在邀約嘉賓的過程中，有時候會出現利益需求相符的情況，比如音樂選秀需要專業人士背書，上多了真人秀的音樂人也需要輸出專業知識來破解“綜藝咖”的人設，自然一拍即合。但大多數情況下，藝統是卑微的，老前輩不肯出山，流量以擔不起導師一職婉拒，國際友人因不可抗因素來不了，定好的人選還可能臨時出事。最終官宣的陣容，哪怕注定被網友嫌棄，一定是節目組能夠請到的最優陣容。

在陣容官宣之后，針對其中的非專業導師，大眾必然會產生以下幾個問題：為什么找TA？TA還會說唱/街舞……？TA到底行不行？路人帶著好奇心圍觀，給節目制造一波“未播先火”的場面。

在這種輿論形成后，節目的常規思路是破除外界的爭議和質疑，去證明這個不專業的人其實是專業的。最常見的做法是先將明星的過往經歷與節目屬性掛鉤，比如《舞者》的領隊佟麗婭、任嘉倫，雖然現在是演員，但有過很長的舞蹈練習生涯或練習生經歷，再通過他們在節目中的專業輸出來穩固人設。

另一種新思路是“躺平任嘲”，坦然表示自己沒有當導師的資格，比如郭敬明在接受《少年之名》的導師之后，首先就自嘲“你們不要管我教什么”“隔壁有reader我們要有writer”。在宣發不給力的情況下，郭敬明成為名副其實的宣傳總監，操刀定妝照、MV、微電影，并且節目的大部分熱搜話題都與他有關。

而非專業明星加盟節目并不只有當導師這種方式，找到比導師更合適的角色，藝人就無需面對爭議風險。比如《創造101》的發起人迪麗熱巴、《說唱新世代》的特邀見證官李宇春，對選手沒有實質性的評判權和裁決權，更像是主持人和吃瓜群眾。此外，作為飛行嘉賓也不失為一種選擇，比如《這！就是街舞》的黃渤，在操控隊長爭取舞者的環節，發揮了作為“極挑男人幫”的綜藝優勢，讓節目更加精彩。

可以預見的是，選秀節目的熱潮還將繼續。但到目前為止，不僅是選手被過度開發，導師人選也屢屢重復，觀眾想要看到新鮮的明星面孔，也渴望獲得差異化的觀感。在導師陣容的迭代中，非專業導師的隊伍不斷壯大，嘉賓陣容越來越多元化，可能是未來選秀節目難以阻擋的趨勢。