2017年一部網絡劇《河神》燃爆整個夏天，在各大網絡平臺得到一致好評。《河神》憑借劇中恢弘磅礴的布景和極具東方色彩的探案氛圍拿下了豆瓣8.2的高分，85后青年導演田里也在2018年10月憑借《河神》獲得初心榜中國十大青年電視劇導演獎。

時隔三年，導演田里帶著《河神2》回歸，萬眾矚目之下，由于前作出色，觀眾的期待值很高。然而，或許是《河神1》的固有印象太深，在經歷了“男主換人”和“男二緋聞”后，《河神2》受到了些許爭議。

近日，我們對導演田里進行了專訪，對方分享了一些對于《河神2》爭議的看法以及建立“《河神》宇宙”的布局。

導演：田里

《河神2》從開始籌備拍攝到如今播出過半，備受網友關注。網友們期待著《河神2》能夠原班人馬出演，但是由于某些客觀原因，男主角的飾演者更換為金世佳，沒想到這一舉動成為了大家吐槽的中心點。

而后，網絡上又出現“丁卯加戲”的言論，再加上感情戲的拓展和“河神不下河”的劇情，致使《河神2》的口碑未及前作。但是《河神2》真的不如《河神1》嗎？

事實上，無論是男主的重新選角還是丁卯的“加戲”，導演田里都做到了心中有數。他直接用數據闡明觀點：“第一季前19集，丁卯的戲比郭得友要多30場。第二季反而是整個24集下來，郭得友的戲比丁卯多了將近100場。”

之所以觀眾會有“丁卯加戲”的錯覺，原因不外乎丁卯有個人的發展線，本來瘸腿已經使人物具備了鮮明的特點，同時他又當上了津城秘書長，新增的都督三人組、醫生戎傲霜和大表哥范君堯，這些貫穿性人物又都跟丁卯有關，丁卯的故事線相較其他人而言，顯得更加豐富。

然而，雖然丁卯的戲有所增加，但是其他人的戲也在增加。《河神1》是小團體，《河神2》各自為營的情況為多。這種情況下，每個人的感情線都會有一些延展劇情。如果這時候觀眾過分關注于丁卯，難免產生此人戲份多的錯覺。加之“場外信息”的干擾，一部分人這樣認為，其他人也跟著呼應，產生了一種人云亦云的“孕婦效應”。

對此，田里對此表示尊重和理解：“不管是什么原因，現在不喜歡《河神2》的觀眾沒有問題，這個是非常合理的反饋，我很尊重。”

其實拋開花邊因素和一些先入為主的感情色彩，我們打開《河神2》可以發現，兩任男主角也是各有特色、各有千秋。細品下來，其實新版“郭得友”絕不輸前一部。

如今《河神2》播出過半，觀眾們逐漸適應了“新河神”變動，對《河神2》的討論開始回歸到劇情本身，主創團隊的用心也逐漸被網友們認可，口碑逐漸回暖，這也是對主創團隊全心制作的一個鼓勵和安慰。目前劇集的豆瓣評分為7.5。

實際上，前有成功的范例《河神1》，《河神2》的開拍對于制作團隊來講，從開始就是一個挑戰，他們身上承受著巨大壓力，特別是田里。

“任何一個續集都會有壓力，尤其是第一部還比較不錯的續集。這個壓力對我來說，更多來自于內在。既然決定要做第二季，把這個東西系列化，就必須要有突破。”

從成片來看，《河神2》的格局比起《河神1》更加宏大，編排也更加巧妙。無論從服道化的制作，特效，敘事方式，還是角色塑造，都進行了全面升級。哪怕是系列典型的民俗元素，田里都在試圖讓它不一樣。

首先在細節上，觀眾可能會觀察到，《河神2》的每一集片頭都是不同的，主演的關鍵詞均與當時的劇情有關。而且在評書講戲這一環節，對比《河神1》的開頭，《河神2》對說書先生的描寫更具象。

其次在特效上，視覺效果更為驚艷。比如開頭九牛下水引海妖的大場面，是實景加特效的完美結合，一眼望過去除了震撼，也能感覺到制作費的“燃燒”。

再比如點煙辯冤和銀鈴封展現出的空間立體感，黑白兩個空間相互交融變化，與人物和敘事完美結合。這種特效的升級不僅是一場視覺盛宴，也能通過精細的特效感受到人物內心的變化和劇情的進展，意境更為深遠，讓劇情的懸疑性更強。

又比如水下戲的拍攝，據田里透露，《河神2》最后一集的水下單挑戲精彩非凡，拍攝難度為整個系列最難。劇組動用到一個12米長、9米寬、6米的大水池，每次蓄水放水都需要兩天兩夜，所有工作人員都需要帶著呼吸機下水拍攝。

不過即便難度系數很大，卻沒有降低田里對于創作的高標準。整個《河神》系列中，他曾四次為演員擔當水下替身。

第三是敘事方式，田里表示這點是最大突破。他坦言，《河神1》在敘事和構架上明顯的問題，很多東西沒有深思熟慮，缺乏精心推敲。而《河神2》試圖搭建一個邏輯緊密的天津市井江湖，為后續“《河神》宇宙”的開發做鋪墊。

“《河神2》才算是《河神》系列的真正開端，布了一個挺大的局，設定了一個很飛的世界觀。如果接下來要系列化，《河神2》只是一個基礎。它的任何一條線或者任何一個人物，都有單獨發展的可能。”

顯而易見，《河神2》的整體敘事脈絡比《河神1》更加精細，更經得起琢磨和推敲。

而在這張“網”之下，“津門天團”也得到了各自的成長。“小河神”要面對不能下河和禁用“點煙辨冤”的挑戰；“小神婆”的思維開始獨立，不再是依附二哥而存在；丁卯的社會地位高度上升，與“小河神”的碰撞更加精彩。

就在角色個體的成長之時，他們的關系也有一定的變化。比如男女主角的感情LINE，由第一季的“半糖主義”發展到了第二季的“談婚論嫁”。這種變化和升級，無疑讓《河神2》中的角色更加豐滿立體。

無論是《河神1》還是正在熱播的《河神2》，觀眾都能感受到其中蘊藏著濃厚的東方元素。田里認為，這種獨具特色的東方色彩即是《河神》系列的核心。

“雖然《河神》系列有很多不合理的地方和遺憾之處，但它的東方內核，外國人拍不了，這是《河神》最大的價值，屬于文化優勢。以后做其它項目，也會優先考慮這個方面。”

在《河神2》中，田里不僅利用了東方元素，更是巧妙的加強了它的民俗化和地域化特征，給整部劇蒙上了一層傳奇色彩，增加了探案的神秘，也觸動了無數觀眾對中國民俗文化探知欲。

然而，令人意想不到的是，《河神》系列中所謂的民俗，很多部分竟來自田里的編撰。

如何讓觀眾“相信”這是真的？田里采用了“貼地飛行”的尺度，巧妙地將符合邏輯的思維融進劇中的語境，進而起到串聯劇情的作用，使得“虛實”之間達到了完美的平衡。

“因為你要真去找那些素材，很難一一對得上。這是《河神》系列最精髓的點，既沒有過于離奇，也沒有成為一個‘考據的歷史劇’。”

田里以穩婆的“福綱”舉例，古時候穩婆接生的時候并無此物。他按照民俗的特點，設計穩婆會記下主家的信息——由于接生孩子是有福報的行當，所以全部記錄下來，形成一本“福綱”，臨走的時候帶進棺材里，讓閻王爺看見自己在世做的好事，轉世的時候就會遇到一位好穩婆。

“這個東西看似生編，但它完全融在那個語境體系里面。”田里說，之所以能夠發揮許多類似的想象，離不開曲藝藝術的熏陶。從小生活在南方的他，爺爺和姥爺都是北方人，骨子里就帶著對北方文化的喜愛。

《河神2》有著神秘的東方美學，也加入了工業化初期的設計風格，使得整個畫面極具吸引力，頗具電影質感。

“在行業里，大家總是頻繁提起電影質感，也就是如何把網劇拍成美劇，其實干這行的人一直都有這個夢，都在喊這個口號。但是怎么做才能實現？我覺得《河神》是在走這條路，也許贏，也許輸，我想賭一把。”

顯而易見，正是突出東方元素以及秉承電影思維的制作路線，《河神》系列才能牢牢抓住大眾的視線，《河神2》可以實現中開高走。

《河神2》拍攝了整整135天，承載著主創們的全部心血。很多人仍然把《河神2》與《河神1》相比，實際上《河神2》不僅是《河神1》的延續，更是《河神1》的一個升華。就像是田里導演所說：“《河神》還是《河神》的同時，《河神》已經不再是《河神》。”

田里導演在接受采訪的過程中，可以讓人無時無刻感受到一點，即他對創作的堅定。他非常明確自己對作品價值的要求，并且會義無反顧地追求。正如他對拍攝《河神2》的評價：“盡人事，問心無愧。”

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文/徐小怪 來源/導演幫（ID：daoyanbangwx）

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