“雖然相機只是一個工具，但是鏡頭在故事里可以充當你的眼睛”著名ASC攝影師Shane Hurlbut為我們講述了他在電影拍攝中是如何根據故事題材選用適合的鏡頭，并講解了四種品牌電影鏡頭的特性。

“挑戰自我”

我不能夠強調太多以至于強加到你的創作上。我知道你成套的設備里可能只包括一套鏡頭而且這些鏡頭特征可能會很適合拍攝你的故事，但是嘗試和發覺你自己的方式以及擴展你的視覺風格會讓你變成一個更出色的電影攝影師和電影制作人。

“如何選擇鏡頭”

關于什么樣的電影制作是美麗的這些都是客觀的。每個人都有不同的觀點，原因是電影能夠觸動一個人的心弦而不是和其他人一起。但是做為一個和導演、制片人、美術指導和服裝顧問一起工作的電影攝影師，對于視覺鏡頭的選擇應該是明了的。我準備介紹那些你很可能有的或能夠得到的鏡頭類型。

Panavision潘納維申鏡頭

鏡頭的特點就是可以幫助你來講述你的故事。鏡頭的外觀和觸摸感以及色溫的特性和對比度再現這些所有的因素都是相關的。比如說有些鏡頭是冷色調，有些則是暖色調，一般大多數鏡頭的色溫為暖黃色。當我拍攝《那些偉大的比賽》的時候，故事發生在1888和1912年間。我和導演是為FSA拍攝照片的攝影師Dorthea Lange和Walker Evans的粉絲，他們主要拍攝一些黑白照片，并且他們又再版了《榮光之路》。

我們選擇的這種影調將會成為電影的風格。我們努力嘗試使用每一個鏡頭嘗試達到那種圖像效果。我們使用了Panavision Primos，Cooke S4s，old Baltars，and Cooke Pancros這些鏡頭。最后，比爾·帕克斯頓和我選定用Panavision Zeiss Ultra SpeedPrimes鏡頭。這種鏡頭有一種優美的暖黃色之感。它們有較低的對比度，沒有最新的鏡頭涂層從而鏡頭的光暈會很美。當你將光圈調到2.0時，畫面層次就會非常鮮明。這很神奇，這個鏡頭有些1939年柯達彩色膠片的感覺，這就是我們想要繼續追尋的風格。我拍攝的多數電影用的都是2.0光圈-雖然這對我的跟焦員來說不是的最佳選擇，但當鎖定焦點后我們就可以很好的拍攝了！這個鏡頭把觀眾帶進了這個時代，帶到了弗朗西斯Quimet的神奇故事里和他的令人難以置信的勝利。

Zeiss蔡司鏡頭

是否你的故事是勇敢的、原始的和處于內在的？我建議鏡頭應該有更高的對比度，有著較冷的色調。這個鏡頭可以是Zeiss ZE 、Zeiss ZF、Zeiss CP2鏡頭。這些鏡頭有著適宜的對比度而且也偏冷的色調，能夠有助于講述你的故事。他們的光斑很好，ZE和ZF有很好的葉片，CP2有14個葉片，有很好的虛焦效果。它們的焦點范圍很淺，所以我在很多項目中會大量使用它們。像《勇者行動》，我使用的Zeiss ZFs鏡頭，我可以調整光圈并且很輕很小巧。

Canon佳能鏡頭

你的故事是具有國際化，色彩豐富，充滿生機，高興的，也許是喜劇，愛情故事，是一個膚色很飽和不怕使用紅色的？如果是這樣的話，佳能將會是你的選擇。它能提供所有的以上這些特性。我的一個小發現是佳能自己生成CMOS傳感器很久了。他們有一個研發機構去設計他們的鏡頭，最適合他們的傳感器。對于1080的影片拍攝，我不喜歡L系列鏡頭。但是說到4K的話，L系列可以完爆其他種類。這些鏡頭對于那些沒有足夠的資金去借或去買一套Cookes，Panavision Primos或Master Primes等鏡頭的人來說，在拍攝4K時使用佳能頭是不錯的選擇。因為很簡單就能獲得，并且有眾多數量的鏡頭供選擇。

這里還有一個關于佳能定焦電影鏡頭的一個珍聞。我曾經用過這些鏡頭拍攝《極品飛車》并且質量很不錯。我們發現在同一光圈值2.0的情況下，Canon Cinema Prime進光量的速度比Cooke S4的鏡頭多1/2檔曝光。我不知道是鏡頭本身的原因還是傳感器的原因，無論是什么原因我都很喜歡它，尤其是在夜間多的1/2檔曝光很管用。

Leica萊卡鏡頭

在前面的帖子中你們已經了解到我高度稱贊了這種鏡頭。如果你正在拍攝一個年代感的故事，愛情故事，或想為后期留一些余地，我不喜歡洋紅色，與粉色相比我更偏好金黃的膚色。它們的焦段也很好，從15mm-800mm。購買會很貴，但租賃還是不錯的。

“考慮其他的因素”

我在前面說到用多種攝像機來講述你的故事并且要了解每個相機最好的性能。我建議你對鏡頭也做同樣的嘗試。在《極品飛車》這部電影中，我使用Alexa鏡頭拍攝白天的外景，因為它有較大的寬容度。我使用Canon C500拍攝夜景，因為Canon C500傳感器有較高的敏感度。為了講述更好的講述你的故事，一個鏡頭是不能滿足視頻拍攝所需的焦距的。這個典型的例子就是頭盔式攝像頭。Cooke S4不適用于佳能卡口，它的重量將會把一個駕駛者的頭盔扯掉。我們需要一個輕攜的鏡頭能夠綁在1D頭盔攝像機上。相比5D，我們使用拍攝《勇者行動》的18mm Zeiss并不完全適用于Canon 1DC’s感應器尺寸，所以我們要找視角更寬的。Canon 14mm L 系列又太寬。最后Zeiss ZE 15mm用于所有的頭盔攝像機拍攝，這對于2.35:1畫幅很適合，讓觀眾視角和駕駛員的第一人稱視角一樣。

鏡頭的高度事項

我們如何選擇鏡頭和拍攝創作能幫助觀眾更好的理解劇中人物？Charles和我希望觀眾覺得當Stan Ross走到金屬板上是沒有道理的。他回來了。他曾經是個很棒的運動員。所以我們使用廣角鏡頭拍攝和仰拍Stan使他看起來比日常生活中更高大些。這個微調整可以使你塑造人物更有力度。只要運用近景降低你拍攝的角度并采用廣角鏡頭就可以使劇中人物富有英雄形象。

“Stan Ross的人物塑造”

當你看這部電影時，你很快發現你會發現那個伯尼麥克扮演的Stan Ross就是依據一個真人來塑造的，那個人就是他自己。我談到使。。。。這部電影是用膠片拍攝的，那個時候還不是數碼攝影的天下。到了這部分，我曾經談到的窄視角以及淺景深和長鏡頭的運用需要更進一步了。我們用光圈為2.0焦距為100毫米的Primo Prime鏡頭來拍攝。這個球被扔出的速度為每小時90英里并且很快就不在焦點上了，這正是我們想要的效果，想表達出Stan在看這些比賽時是有困難的。他并沒有參加比賽，但他說了很多。然后我們剪切到Stan，我做了一個小詭計因為在這里我想把Stan塑造的有些緊張，所以我使用了22快門來達到斷續的效果。這樣會使他的情感看起來有些緊張不安甚至有些亢奮。

“用鏡頭開戲弄觀眾”

我們運用在最后一場比賽中的鏡頭基本上都是廣角、低角度的，背景也是在焦點之內的；Stan成為了冠軍，他又站在了聚光燈下。作為一個電影制作者，你不得不去訓練那些自己拍攝受限制的地方，你必須要把那些適用的規則用到拍攝上去因為這樣你就可以一直尋找比較炫酷的角度。你可以經常給你的觀眾WOW的驚奇瞬間，但是這樣會幫助你講述一個完整的故事嗎？有利于你塑造人物嗎？當你陷入水深火熱之中時這些問題都困擾著你。這就是為什么連接點很重要的原因——使影片的開始和結束都可以遵循那些。。。我們很成功的教會了我們的觀眾，他們現在知道當攝影機的角度較低時，就可以使人物具有英勇的一面。我們本應該在Stan第一次出擊的時候應仰拍，但是我們沒有這樣做。

“我父親的歷程”

在我父親的年代里他是一個非常讓人敬畏的投球手，他扔球的速度每小時超過100英里。他被Red Sox選中但他選擇放棄，因為他曾經對她的祖母做了一個承諾。自從他的母親死后他的祖母一手把他帶大，那時他五歲。“快點回來經營這個農場吧，你的祖父已經死了”，父親這樣對我說。我的爸爸和我總是去紐約錫拉丘茲去挑戰我們扔去的速度。在高中的時候學校不像這里有一些器材，所以我們就不得不去參加一些藝術團來看看我們到底可以扔的有多快。我的父親，在53歲時，扔球的速度仍然每小時超過92英里。這是以前從沒見到過的。他是一個超人，他告訴我如何把球扔的很快并且不易被擊回。讓我驕傲的是，我已經達到每小時超過94英里了。我對棒球很有激情但是以后我將會在哪里做什么都是疑問。當然不是寫這個博客和拍攝電影。

設置拍攝規則是很重要的，你的拍攝規則是什么呢？在拍攝時有哪些限制了你呢？