猝不及防！《長安十二時辰》突然開播了！

該劇改編自作家馬伯庸的小說，講述了上元節前夕，長安城陷入危局，長安死囚張小敬臨危受命，與少年名士李必攜手在十二時辰內拯救長安的故事。

盡管很多劇迷反映劇情看不懂，但是論服道化、攝影以及美術來說，幾乎是還原了幾千年前長安的風貌氣質。

特別是“一鏡到底”的長鏡頭拍攝制作，簡直是良心之作了，連光明日報也為其“點贊”。

（光明日報贊揚《長安十二時辰》展現傳統文化魅力）

長安美術概念圖：

（創作者：北斗北工作室）

劇中開頭樹小花就被唐朝盛世景象給鎮住了，每一幀畫面都自帶電影質感。

長安美術概念圖：

（創作者：北斗北工作室）

盛唐景象一覽無余，從布景到色調，磅礴大氣、精益求精的服化道設計充斥著滿滿的風情，無一不展現了當時長安城的高級感與自信感。

長安美術概念圖：

（創作者：北斗北工作室）

這部劇開篇先拋出了一個，高中時期學過的歷史知識。

一、西市東市

兩市在唐長安城中的位置：

西市是長安城中最為熱鬧繁華的商業區，行業門類繁多，有“金市”的美稱。

東市接近高層人士聚居區，雖不如西市熱鬧，但消費層次較高。（簡單來說，西市是商業中心，東市是富豪聚集區）

比起陳凱歌導演的《妖貓傳》，《長安十二時辰》沒有局限于用華美、絢麗，而是從這個市出發，來描繪這個萬國來朝、兼容并蓄的大唐模樣，這個立足點更加貼近百姓生活。

下面我們來欣賞下，來自北斗北工作室制作的美術概念圖和分鏡圖。

二、《長安十二時辰》西市美術概念圖

（創作來源：北斗北工作室）

三、《長安十二時辰》分鏡圖

除了西市大環境的繁華盛況，該劇在細節處透出匠心之美。

原作者馬伯庸在小說的后記稱：

《長安》這本小說，難的不在于劇情結構，不在于人物刻畫，而在于唐朝天寶年間那個盛大的背景，所有的細節，所有的設置，所有似是而非的情節，都因為唐朝這個背景而煥發了神采。

因此，從現場場景布置到演員服裝妝容，劇組嚴格地按照導演的要求執行每一項任務。而要求的根本在于：真實，力求還原千年長安的“一天”。

司丞李泌的“辦公室”靖安司內景概念圖：

（創作者：北斗北工作室）

就連服裝設計，劇組都參考了當時的歷史文獻以及文物，真的很細膩了。

天寶年初的盛唐是一個國際化的都市，很多流行服飾都是從歐亞大陸傳過來的，傳統的唐式襦裙裝和圓領袍，吸收了當時西域特征與宗教色彩，盡顯各階層、民族、信仰的多元化風情。

四、《長安十二時辰》服飾圖鑒

長安官吏、庶人、軍人最常見的服飾，胡漢雜糅的風格“缺胯袍”：

唐代參考的道士服飾，唐代文明階層慕道，學道風氣盛行（這套服飾都是經過中國道教協會指導后才最終確認下來）：

唐代織錦胡服：

吸收了西域胡服和中原袍服改良而來的官員服飾，緋色為常見的中高級官員服色，提花紋樣和服飾顏色均體現官位等級：

盛唐時期女子上著短衫、下著齊胸裙，在以豐胸為美的唐朝，這種服飾能修飾女子身材，顯得曼妙高挑。

郁金香染色的黃衫和紫草染色的紫裙，是開元天保年間流行一時的風潮。

胡服細節：

實戰型唐鎧（裝置繁復到連演員本身都笑稱矮了半截）：

唐朝儺戲造型（儺戲是唐朝的一種驅邪活動）：

除了歷史基底厚重，該劇在后期調色中，都呈現出 “傳統色”之美。

五、《長安十二時辰》配色參考

整部劇以大方雅致素色為主，顯得沉穩大氣、精致嚴謹，很有代入感。

該劇的導演曹盾是美術生出身，難怪看完這波美術設計，我們都會感覺到劇組對畫面的用心設計。

導演對細節中美學的執著，每一位觀眾有目共睹。

好的劇集值得我們去發掘，從劇情、演員到美術設計，國劇的視頻制作真的是越來越講究了。

好劇背后少不了一支細心專注的美術團隊，你心目中最“美”的影視作品是哪一部？