宣傳片是對企業內部的各個層面有重點、有針對、有秩序地進行策劃、拍攝、后期制作、合成，輸出制作成片。一部優秀的企業宣傳片作品，可以被視為消費品的一張生動名片，成為廣告傳播的一種非常有效的手段和媒介。企業制作宣傳片的最終目的是傳播企業形象，銷售產品。它要求的不僅僅是畫面的精美、內容的生動，更要求能夠統一企業形象和產品特點，也正是它的這些特點讓其不同于其他的攝影門類。

企業宣傳片在后期制作過程中需要用到鏡頭組接，那么鏡頭組接的規律有哪些呢？下面給大家總結介紹一些經常會用到的組接規律，供大家參考。

鏡頭的組接必須符合觀眾的思想方式和影視表現規律，要符合生活的邏輯、思維的邏輯。不符合邏輯觀眾就看不懂。企業宣傳片制作中要表達的主題與中心思想一定要明確，在這個基礎上我們才能確定根據觀眾的心理要求，即思維邏輯選用哪些，怎么樣將它們組合在一起。

景別的變化要采用“循序漸進”的方法。一般來說，拍攝一個場面的時候，“景”的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，“景”的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由于以上的原因我們在拍攝的時候“景”的發展變化需要采取循序漸進的方法。循序漸進地變換不同視覺距離的鏡頭，可以造成順暢的連接，形成了各種蒙太奇句型。在鏡頭組接的時候，如果遇到同一機位，同景別又是同一主體的畫面是不能組接的。因為這樣拍攝出來的鏡頭景物變化小，一副副畫面看起來雷同，接在一起好像同一鏡頭不停地重復。在另一方面這種機位、景物變化不大的兩個鏡頭接在一起，只要畫面中的景物稍有一變化，就會在人的視覺中產生跳動或者好像一個長鏡頭斷了好多次，有“拉洋片”、“走馬燈”的感覺，破壞了畫面的連續性。

以上的這兩種情況，主要針對于鏡頭量少的節目片。當遇到這種情況時，可以把把這些鏡頭從頭開始重拍。而對于其他同機位、同景物的時間持續長的影視片來說，采用重拍的方法就顯得浪費時間和財力了。唯一的辦法是采用過渡鏡頭從不同角度拍攝再組接，穿插字幕過渡，讓表演者的位置，動作變化后再組接。這樣組接后的畫面就不會產生跳動、斷續和錯位的感覺。