在電影制作過程中，剪輯師與攝影師似乎是沒有直接接觸的分工，但是資深剪輯師Jonny Elwyn 發表的一篇文章列出了這兩項工作之間微妙聯系，并以人稱的角度向攝影師提出了11個建議，會對剪輯工作會有明顯的幫助。

1.“你拍出來的素材都要經過剪輯”

站在敘事的角度考慮，攝影師需要確定好自己的視野，有趣的視角，特寫以及動作捕捉等等，如果被攝像者提到了一地點，道具時，應盡快將鏡頭捕捉到那。以三元觀點分析，通常三個鏡頭才能組成一個不錯的剪輯序列，兩個都夠嗆。

2.“保持拍攝狀態”

有些壞鏡頭比如鏡頭撞擊，僅記錄背景聲音片段等素材對剪輯師來說也有用，所以請攝影師到時別用手在鏡頭前晃悠著說“拍得不好”，沒準剪輯師能把這段“妙手回春”。

3.“也別總保持拍攝狀態”（這是鬧哪樣？）

有些剪輯師經常圍著一大段素材又復制，又剪切，又轉碼，其實那段素材經過剪輯留下來的就是一雙腳的，車里的鏡頭，甚還有鏡頭帽等一堆無關的東西。如果不是故意惡搞的話，麻煩攝影師自覺將那些無意義的片段盡可能滴刪掉。

4.“數據問題”

請攝影師確保攝影機上的那些令人眩暈的文件名和時間碼是正確的，并在素材積累時，這些文件名和時間碼在數據增多時隨著使用新的儲存卡，或碟片。并盡力及時保持提供給剪輯師相應的信息，如日志表和相機報告。

5.“設置好攝影機”

確保你攝影機的白平衡和色溫已經設置正確，這不光是一個攝影師的職業素養，還因為有時在調節影像品質上還會面對很多麻煩。尤其是在一些獨特的光線條件下。如果攝影師想拍攝一段野外鏡頭，先拍一彩色圖表吧。

6.“別亂講話”

“你拍鏡頭用嘴嗎？”，剪輯師好像用不著聽，光看就行了，其實拍攝場景中的氣壓，同步聲音以及無線話筒所發出的聲音對剪輯工作也是有幫助的，“再說了，你也不想讓自己說的閑話讓別人聽到吧？”

7.“別偷懶”

即便立個三腳架拍段靜態片段看起來好像能很輕松，但是鏡頭也會時常“跑偏”的，這時又不得不趕忙扶穩， 光依靠Warp Stabiliser也不是那么回事。

注：Warp Stabilizer是AfterEffects CS5.5版本的新功能,能夠讓手持拍攝所得到的不穩定連續鏡頭，實現很好的平滑穩定效果。該濾鏡會自動完成分析要穩定的素材,操作簡單方便，并且在穩定的同時還能夠在剪裁、比例縮放等方面得到較好的控制。

8.“一個畫面多拍一會兒”

俗話說巧婦難為無米之炊，很多攝影師拍攝的段落過于簡短反而不適合剪輯師操作，建議攝影師在拍完一畫面后先靜數三秒鐘，然后再移動。有時攝影師心里想表現的在進行剪輯中能體現出來的并不完全一致。

9.“注意你的變焦”

在鏡頭拍攝中變焦并將焦點對到主體上，請確保焦點一定要對準。如果無法一次對準，素材會顯現出多次對焦嘗試，但都沒對準。如果你不太在行，不如先對好焦點，然后再虛焦，讓剪輯在后期通過反向來搞定這個鏡頭。

10.“在鐵軌上別搞得漫無目的”

在滑軌上拍攝能為攝影師的拍攝增加益處，但是請確定對鐵軌的使用有目的性，讓拍攝的內容符合敘事，如果是要拍遠景和特寫，請確保兩者的拍攝都在相同的方向和速度上，以確保剪輯師在剪輯時能將兩者匹配好。

11.“向我們要求反饋”

盡管剪輯師和攝影師的工作方式不一樣，但兩者仍然需要交流，攝影師到剪輯師這邊提供意見能提升終拍攝的效果。剪輯師也能告知攝影師哪里存在問題。如果攝影師真的沒空，少給剪輯師發個郵件詢問進展也可以，