音樂和畫面的融合感、匹配度很重要！

*1.音樂起，畫面再出“不見其人，先聞其聲”。畫面（鏡頭）無，音樂再無（防止過于突兀）。

*2.一個視頻一般來說有1-2次燃的高潮，對之音樂則挑有1-2段高潮。

*3.音樂抓住重點（重要的音樂點先對上ok，不需要所有的音樂點都對上）再填畫面。

*4.慢鏡頭（畫面）感受情緒，快鏡頭畫面感受節奏。音樂緩的時候鏡頭是慢的（慢動作）。音樂高潮要上來的時候，鏡頭越來越快，快切-時間長度越來越短。當音樂到高潮，畫面也要到高潮（熱鬧的場景：跑的跳的，不可平平）。

*比如：視頻有1個高潮。在剛開始時音樂緩緩的，畫面也緩緩（eg:5″一個慢鏡頭[升格慢動作，pr調整速度]）音樂快起來時，節奏點咚咚咚咚，鏡頭節奏快起來——快切（鏡頭秒速更少,eg:1-2″加速），鏡頭的動作大起來。音樂下來，畫面又要開始緩，所有的鏡頭又慢了。

*音樂（人聲、和音和鼓點）切鏡頭：在一段有歌詞的音樂中，人聲是主旋律（帶動情緒、內容）[慢慢說的時候慢切慢鏡頭，吼起來是快切快鏡頭]；其次是輔助人聲的吉他樂器等（旋律、和旋）；最后是鼓點（低音、重拍），咚一下切一下鏡頭。

*禁忌：歡快的歌放在緩慢的鏡頭上，畫面不搭。